明治・大正の香りのする、
ロマン、いや浪漫溢れる世界観の映画の話。
しかも２本立て。
クラユカバ
出典：劇場長編アニメーション映画「クラユカバ」「クラメルカガリ」より
データ
公開：２０２４年４月(日本公開)
製作国：日本
監督：塚原重義
あらすじ
「はい、大辻探偵社」
紫煙に霞むは淡き夢、街場に煙くは妖しき噂…。
出典：劇場長編アニメーション映画「クラユカバ」「クラメルカガリ」より
今、世間を惑わす“集団失踪”の怪奇に、探偵・荘太郎が対峙する！
目撃者なし、意図も不明。その足取りに必ず現る“不気味な轍”の正体とは…。
手がかりを求め、探偵は街の地下領域“クラガリ”へと潜り込む。
そこに驀進する黒鐵くろがねの装甲列車と、その指揮官タンネとの邂逅が、
探偵の運命を大きく揺れ動かすのであった…！！
まずは、公式サイトからビジュアル見てください。
ＳＦ的に言えば、スチームパンクな世界。
現代と過去の技術の融合。
嫌いじゃないです。好き。
この映画でキーワードになる「クラガリ」
普段生活してて、
無意識に作っている「オレたち」とそれ以外の境界線。
それをこの映画では「クラガリ」と呼んでいる。
と思った。
組織vs.組織。父と子、などなど複数の対立構造が出てくるけど、
その「あっち」と「こっち」の境目って誰が作るんだろうね。
この境界を意識してみると、
けっこう独特なポイントがあって。
たとえば、写真が動き出すファンタジーな動きや、
パペットの講談などなど。
夢か現実か、境界を曖昧にしてくる。
中でも、特に大きいなと思ったポイント。
それは、
「語り部を映さないで話を移行する。」
どういうことかというと、
荘太郎がナレーションしてると思いきや、
途中からタンネが別の話をナレーションする。
このとき、誰がしゃべっているかを映さずに話が切り替わるものだから、
だんだん、頭が混乱してくる。
見てると、頭クラクラしてきて、境目が曖昧になってくる。
そうなのよ。
ビジュアルでは境界を強調するけれど、
物語は曖昧にしていく、このアンバランスさが、
かなり、独特だった。
そのうえで、わざとやってるんだと思うけど、
矢継ぎ早に情報を畳みかけてくるので、追いかけるので精いっぱい。
この徒労感を例えるなら、
旅行のスケジュールがギチギチで、風情を感じるヒマがなかった。
詳しくはなるけど。
そんな感じ。
ほんと、一時の夢みたいな映画でした。
では、次。
クラメルカガリ
出典：劇場長編アニメーション映画「クラユカバ」「クラメルカガリ」より
データ
公開：２０２４年４月(日本公開)
製作国：日本
監督：塚原重義
あらすじ
零細採掘業者がひしめく炭砿町…通称“箱庭はこにわ”。
日々迷宮の如く変化するこの町で地図屋を営む少女―カガリ。
“箱庭”からの脱却を夢想する幼馴染―ユウヤ。昨今この町で頻発する不審な“陥没事故”は、
出典：劇場長編アニメーション映画「クラユカバ」「クラメルカガリ」より
次第にふたりの日常を侵食し始めて・・・
果たして、町の命運は、カガリはこの事態を乗り越えられるのか！？
困難の先で、少女は今日“ちょっとだけ”大人になる―
クラユカバのスピンオフということだけど、
物語は繋がってないので、こちらを先に見ても大丈夫。
どんでん返しと、
どんちゃんする群像劇は、
脚本をつとめた成田先生の色がすごーく出てる。
偏屈な作品。
成田先生といえば『バッカーノ！』
知ってる人は、あの空気感です。といえば分かりやすいかも。
まったく面識ない登場人物たちが
神の目線でみると、実は繋がってるっていう構図。
いっけん、複雑なんだけど、
見てみると分かりやすい群像劇になってるのは、すごい。
この手の作品は、
言葉で説明しづらいので、どう絡み合っていくのかは、
ぜひ、見て頂ければと。
もし、こっちの路線で続編出たら、
主人公は別のキャラになるだろうな。
やはり、こちらでも
クラユカバと同じく境界線が見え隠れする。
上流階級と下の人間。
下の中でも、派閥があり。。。
そんな中で、いろんな境界を踏み越えていく、
カガリの快活さに癒される。
地図って、見えないものに意味を与えるって行為なのかも。
２作同時上映って、最近じゃ見なくなりましたね。
最後に見たのはドラえもんだったか。
あの頃は、１本分の代金で２本見れた気もするな、懐かしい。
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